19 يوليو، 2026 19 يوليو، 2026 Home » تصميم » مشروع بيت الأحلام لجيسو يو يستكشف حدود العلاقة بين الداخل والخارج المعماري جيومترية العبور: تفكيك الكتلة الطائرة ينطلق “بيت الأحلام” للفنانة جيسو يو من تساؤل أساسي حول العلاقة بين الرغبات الداخلية وتكوين الفراغ المعماري، حيث يتحول مفهوم المنزل من مخطط تقليدي قائم على الحدود الصلبة إلى تركيب عائم يعيد التفكير في معنى المأوى. يعتمد العمل على الملابس المستعملة بوصفها مادة تشكيلية تحمل حضوراً مادياً ورمزياً، فتمنح الهيكل شفافية متحركة تفكك التصور المعتاد للكتلة المعمارية وتحوّلها إلى وجود مؤقت وشبه مرئي. وبهذا يطرح العمل تجربة بصرية تتحدى استقرار المساحات المنزلية التقليدية، وتعيد النظر في العلاقة الفاصلة بين الداخل والخارج، وبين الثبات والتحول ضمن التصميم .
تتشكّل تجربة الزائر داخل هذا التركيب من خلال التفاعل المستمر بين الحركة والجسد والعناصر المادية المحيطة. فمع حركة الهواء وتغير مسارات الضوء، تتحول طبقات الملابس إلى سطح ديناميكي ينتج ظلالاً وانعكاسات متغيرة، مما يجعل الفراغ في حالة تشكل دائم. ويمنح هذا التفاعل بين الجسد والهيكل المرن إحساساً بالخفة وعدم الاستقرار، محولاً العمل المعروض في مركز الفن المعاصر Les Tanneries ضمن فعالية (F)ESTIVALES إلى تجربة تستكشف مرونة العمارة وقدرتها على التعبير عن أشكال متغيرة من الوجود المكاني.
يتجاوز العمل الاعتماد على مواد البناء التقليدية مثل الخرسانة والفولاذ، ليقترح نظاماً تشكيلياً يعتمد على الملابس المستعملة باعتبارها وحدات مادية تحمل آثار أصحابها. فكل قطعة ملابس تصبح حاملاً لذاكرة شخصية، بما تتضمنه من كتابات ورسومات وعلامات إنسانية، لتحول الهيكل إلى أرشيف بصري للقصص الفردية. ومن خلال هذا التوظيف، تنتقل قيمة المنزل من الاعتماد على صلابة المادة إلى القدرة على احتواء التجارب الإنسانية المتراكمة، حيث تصبح الذاكرة جزءاً من تكوين الفراغ وليس مجرد عنصر خارجي مرتبط به.
يعيد “بيت الأحلام” النظر في مفهوم المنزل بعيداً عن قياسه بالمساحة أو القيمة المادية، ليطرحه باعتباره مساحة مرتبطة بالخيال والتجربة الشخصية. تتفاعل حركة الهواء والضوء مع مرونة الملابس لتنتج حالة فراغية متغيرة، حيث لا يبقى الهيكل مجرد حدود تحيط بالمكان، بل يصبح عنصراً حياً يتأثر بالظروف المحيطة. ويمنح هذا العبور داخل التركيب الزائر تجربة حسية تتقاطع فيها الظلال والمواد شبه الشفافة مع فكرة الرغبة في بناء مأوى يتجاوز الشكل التقليدي للمنزل.
يحوّل هذا التكوين مفهوم المجال المنزلي من حيز ثابت إلى مساحة قابلة لإعادة التفسير، حيث يصبح المنزل انعكاساً للعلاقات بين الذاكرة والهوية والتحولات الإنسانية. وتعكس خلفية الفنانة التي تجمع بين نشأتها في سيول ونشاطها الفني في فرنسا سياقاً ثقافياً متنوعاً يظهر في اهتمامها بالحدود المتغيرة بين المادة والخيال ضمن أبحاث معمارية معاصرة. ويتجسد هذا التوجه في لغة بصرية تعتمد على الكتل المتحركة والهياكل المؤقتة التي تظهر وتختفي، لتعيد صياغة المألوف باعتباره كياناً قابلاً للتحول وليس شكلاً نهائياً ثابتاً.
لا يقدم هذا التركيب نموذجاً تقليدياً للراحة والاستقرار، بل يدعو الزائر إلى إدراك الطبيعة المؤقتة للفضاء الذي يحيط به. فالملابس المستخدمة تحمل وزناً مادياً ورمزياً من خلال آثار أصحابها، لكنها في الوقت ذاته تشكل بنية قابلة للزوال والتحول. ويصبح حضور المنزل مرتبطاً بلحظة التجربة نفسها؛ فهو يظهر كحدث فني يعتمد على تداخل المادة والضوء والحركة، أكثر من كونه كياناً معمارياً دائماً ضمن مشاريع معمارية مؤقتة.
تكشف قراءة هذا العمل عن هشاشة كامنة في مفهوم المنزل التقليدي، وهي هشاشة غالباً ما تخفيها الجدران الصلبة والأنظمة الإنشائية الثابتة. فمن خلال استخدام مادة مألوفة وحميمة مثل الملابس، يحول التصميم فكرة المأوى إلى صورة مرئية للمؤقتية والتحول؛ فالأماكن التي نعيش فيها تتغير باستمرار، كما تتبدل علاقتنا بها بمرور الزمن. وبدلاً من النظر إلى هذه الهشاشة بوصفها نقصاً، يعيد العمل تقديمها كقيمة جمالية وفكرية تعبر عن طبيعة الحياة المتحركة.
تمنح خامة الملابس المست…